一、“世纪新兵”：带给基层文化满园春色（论文文献综述）
刘大勇[1]（2020）在《全国美展油画作品的“中国经验”研究（1949-2019）》文中进行了进一步梳理全国美术作品展览会（以下简称全国美展）,作为新中国成立以来举国体制下各美术门类佳作汇聚的平台,它是迄今为止持续举办时间最长、参与人数最多、规模最大、最具影响力和权威性的国家级美术活动之一。70年的风雨历程,全国美展已逐渐发展成为现当代中国美术创作的风向标、晴雨表与加油站。油画作为全国美展的一个重要画种,其发展脉络也同时体现出新中国主流美术形态的变化。对全国美展油画作品的“中国经验”进行梳理与总结,于中国油画体系建构而言具有特殊意义。基于这样的认识与思考,加之笔者近年来着重从事油画这一艺术门类的研究工作,故而希望能从“中国经验”的角度来探究全国美展油画作品的内在发展规律及其所具有的独特价值魅力。具体而言,本论文整体结构将分为三个部分进行论述:第一部分为本文的第一章,通过对新中国全国美展发展道路的整体回顾,对全国美展及其油画创作发展的阶段性特征进行梳理,并将国家艺术体制、社会文化变迁与油画主题观念等多方面因素结合起来进行论析,旨在为全国美展油画作品的“中国经验”提供总结的历史依据。第二部分为本文的第二、三、四章,结合全国美展油画作品的创作实践,分别对油画作品的题材选择、形式表现以及审美表达三个方面所呈现出来的艺术活动参与者的思考与独特文化观念进行分析,并结合中西方艺术传统的观念及理论,逐步阐述以全国美展油画作品为主要视阈的“中国经验”的形成动因及理论内涵。第三部分为本文的第五章,通过前文的梳理与阐述所得出全国美展油画作品的“中国经验”还需要通过比较的视野来凸显其独特性。本章运用中西比较与国内比较两种视野对全国美展油画作品的“中国经验”进行整体性的审视,在时间、空间和观念价值的多维度比较发现“中国经验”的独特性,并予以辨析和确证。通过比较发现全国美展油画作品的“中国经验”所反映出的当前美术界的现象,在中国美术创作与生态机制层面发现一些亟待解决和完善的问题,同时提出建设性的解决办法与实施举措。第四部分为本文的第六章,通过前文对全国美展油画作品“中国经验”详细而具体的论证,进一步阐述全国美展油画作品所具有的多样价值,同时对蕴含在全国美展油画作品当中的“中国经验”的形成与发展寻找到更深层次的文化动因,并对当下中国美术创作和文化发展所面临的重要问题提供一定的可资利用的理论依据及有益经验。综上所述,在国际社会复杂变革的文化语境中,如何明确中国的“文化身份”、弘扬民族精神和文化传统、构建核心价值体系、确立具有中国特色的发展方向一直以来都是学界积极探讨与亟待解决的问题。以视觉艺术形式塑造“中国形象”,传达“中国精神”,成为近些年中国美术界持续思考与实践的方向。在当今文化多元化的时代,不同文化艺术间的频繁交流与互渗已然是不争的事实。美术创作如何展现中华文化的魅力、把握时代精神、坚守民族底色是中国美术发展的前进方向与核心目标。“中国经验”与油画艺术创作以何种方式进行结合并发展,油画作品中的“中国经验”以何种走向在其中形成显性表现,成为未来中国油画艺术个性化发展中不容忽视的重要课题。
刘妍卿[2]（2020）在《网络乡村的“新三农”图景 ——对条山农场新经济生产方式的民族志考察》文中研究说明本篇论文选择甘肃省景泰县条山农场作为调查地点,运用民族志的研究方法,对网络乡村、农场新经济以及经济生产方式进行调查分析。时代的变迁造就不同时期的农场经济形势。在我孩童时期农场的土地属于个人包产到户的模式,村民们会去实体店购买东西,去菜市场购买食物等实体经济模式。随着互联网的发展,农场人们对于生活生产方式的改变以及购买时的需求、购买方式发生着巨大的变化,打破了以往的实体购买的固定化。研究发现,现如今随着互联网的运用和发展,条山农场新经济生产方式发生彻底的改变,尤其是“网生代”（90-00后）互联网思维的运用促使人们生活方式和消费行为的改变。网络的运用让条山农场经济增长呈上升趋势,农场为了促进农产品的外销,发展旅游业,设置旅游景点条山农庄,农庄内以农业旅游为主,投入大量的资金建设住宿和独具风格的四合院,还有不定期的篝火晚会和生态放养等旅游项目。在旅游观光的过程中充分的感受条山农场的种植基地、生产基地等等。不管是“网生代（90-00后）”还是移动网络用户运用时下火热的朋友圈或者小视频软件比如快手,抖音等将活动内容传递给观众,吸引受众。农场除了运用旅游与新媒体相结合的方式促进农场经济发展之外,还有线上销售平台,根据条山农场农产品的种类,将产品加工生产出售。他们在淘宝天猫、微信公众号平台进行销售,电商销售取名为条山农场食品旗舰店,主要经营条场农产品。微信公众号可以准确定位用户,以产品链接的方式销售。农产品销售以前全部是线下的消费模式,他们会邀请外地的收购采购人员来当地勘察,收购时将农产品按照等级划分,以原材料的方式销售。现在农场的销售者根据网络运用和生产方式的改变采用线上和线下相结合,线下会根据原材料加工技术生产食品,线上销售这些加工食品。线上线下相结合的销售模式,旅游与新媒体相融合的宣传方式,促进农场新经济的发展。
王成章[3]（2011）在《抗日山——一个民族的魂魄》文中研究指明引子"身既死兮神亦灵,子魂魄兮为鬼雄。"抗日山附近的老百姓传说,抗日烈士陵园刚修成的那几年,时常会在晨雾中,在霞光里,在风雨隐晦之时,隐约看到几位将军骑着战马在山顶上纵横驰骋,山坡上杀气腾腾,似乎有千军万马在操练。
张毓秋[4]（2010）在《样板戏创作模式的全面移植 ——文革时期艺术创作模式化问题的探讨》文中研究说明样板戏是文革时期标志性的艺术样式之一,它的艺术形式和创作观念构成了文革时期艺术创作的重要模式,在文革时期被广泛传播和移植。自文革伊始,对样板戏的宣传就大张旗鼓。文革结束之后,又形成对样板戏的各种批评。直至30年后的今天,随着文革历史的远去,人们才逐渐以平常的心态重新审视样板戏,进而出现了许多跨越学科界限,从社会学、伦理学等不同学科多角度进行的研究。本文是在近年来有关文革艺术研究的基础上,从艺术史的发展方向所具有的各个时代特殊形态角度进行挖掘,以样板戏艺术创作的模式为切入点,通过样板戏创作模式向其他艺术门类的移植的论题,探讨样板戏与文革时期艺术创作模式化的移植问题。本文着重论证样板戏艺术创作的模式对文革时期其他艺术创作的影响,并对这一时期艺术创作的模式化问题进行思考。
程洁[5]（2010）在《上海竹枝词研究》文中提出在上海地区,竹枝词这种文学样式曾经十分壮观,不仅数量庞大,内容丰富,而且创作者众多。本文首次对上海竹枝词进行了整体研究。所谓整体研究,一是指时间跨度上从元代至解放前；二是指包括文本、功能、作者等在内较为系统的研究。除绪论、结语及附录外,全文共分五章。第一章阐述上海竹枝词研究的基本问题。首先通过厘清风俗诗、风土诗、民俗诗以及人类学诗等概念,明确上海竹枝词是风土诗的一种。诗性智慧的集体无意识、中国传统文化精神、以风土诗为中心的感性载体,以及历史诗学的思维与策略,四位一体,构成了上海竹枝词独特的外观形态与深层结构。上海竹枝词是一部诗性的风土志。无论是内容、写作手法,还是创作群体,都表明上海竹枝词的诗性身份不妨碍它“以诗补史”的价值与信度。第二章介绍上海竹枝词的主要内容。通过以“兴观群怨”为纲、以风土为目这种建构性的分类,以及传统的诗文细读的分析方式,清晰地展示出上海竹枝词是一部名副其实的诗性风土志,它全方位地表现了上海地区数百年来的风土与社会。第三章论述上海竹枝词的功能。上海竹枝词以丰富的内容和宏大的气魄建构出了上海文化模式,这是上海竹枝词的一个重要功能。纵观物质与景观文化以及行为与观念文化,上海竹枝词描述和建构了一种“诗性”的现代性文化模式。近代市场意识、社会平等观念、肯定人欲、追求自由的伦理观念、开放包容的文化心态,等等,既具现代性特征,又兼具诗性特征,诗性与现代性共同作用,造就出上海自在、开放的文化精神。从文化变迁角度看,该文化模式中的“诗性”与“现代性”一直处于变化、调适状态。与现代性建构相比,诗性建构越来越趋于弱势,当前,诗性精神几乎沦丧殆尽。上海竹枝词“诗性”的现代性建构对于上海地区文化精神的阐释具有独特价值。第四章分析上海竹枝词的作者群体。独特的历史文化背景与学术背景使得“诗性”的现代性文化模式在知识者身上发挥了巨大作用,呈现一种集体无意识的启蒙心态。上海开埠之后,这群生活在条约口岸的知识者在传统与现代中挣扎、徘徊。上海竹枝词中隐含的民族文化观、民俗民众观及地域文化观,充分体现出知识者意识中传统与现代的较量,以及知识者们面临文化冲突时的犹豫与矛盾。现代性的发生最终引发了知识阶层的心灵绎动,遂有这一诗性风土志的书写。就竹枝词而言,它因自身的民间性而获益,成为知识者用以建构现代性的审美工具。自心而生的竹枝词,也是一部知识者走向现代性的心灵史。第五章思考上海竹枝词当下的生存危机。全球化这柄双刃剑的消极一面使得文化生态遭到严重破坏。加上新的文化元素和文化样式的挑战,介于口传与书写之间的上海竹枝词失去了创作和传播的群体与渠道,流传了千年的记述工具已然处于濒危境地。保护上海竹枝词具有重要的社会历史意义。一方面,竹枝词是我们民族和地区珍贵的文化遗产,在意识到文化多样性的重要性的今天,我们必须全力加以保护和传承；另一方面,上海文化模式中的“诗性”精神正处于历史最弱势,城市精神的迷失也隐喻在竹枝词的式微之中,成为上海城市建设的根本性问题。因此,我们不能坐视蕴涵巨大诗性力量的竹枝词趋向枯萎而无动于衷,必须从诗性主体的重建与诗性土壤的培育两方面逐步推进对竹枝词的保护与传承,让诗性的书写运动在这个现代都市继续下去。
卞振[6]（2003）在《努力把先进文化宣传得生动出彩——《文化周刊》近年办刊追求与特色回眸》文中指出
二、“世纪新兵”：带给基层文化满园春色（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、“世纪新兵”：带给基层文化满园春色（论文提纲范文）
（1）全国美展油画作品的“中国经验”研究（1949-2019）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题背景与研究意义 |
| (一)选题背景 |
| (二)研究意义 |
| 二、文献综述 |
| (一)全国美展的专项研究 |
| (二)中国油画的分类研究 |
| (三)中西美术创作理论的专题研究 |
| (四)“中国经验”的研究 |
| 三、“中国经验”概念厘定 |
| 四、研究方法及主要创新点 |
| (一)研究方法 |
| (二)主要创新点 |
| 五、研究难点 |
| 第一章 全国美展的历史脉络梳理及油画创作的发展演变 |
| 第一节 1949—1976:“新文艺”的建构 |
| 一、文艺思想的确立与美术体制的初步建立 |
| 二、全国美展模式的初步形成 |
| 三、文艺为政治——单一的创作模式 |
| 第二节 1976—2000:承接与拓进 |
| 一、文艺方针政策的恢复与调整 |
| 二、文化碰撞中的过渡与转换 |
| 三、回归“真实”与“多元化”探索 |
| 第三节 2000—2019:主旋律与多样化并存 |
| 一、全球化危机与国家文艺事业的繁荣 |
| 二、“熔铸中国气派,塑造国家形象” |
| 三、“主旋律”下的多元发展 |
| 第二章 全国美展油画作品的“中国经验”:题材选择 |
| 第一节 题材的本土化选择 |
| 一、现实生活题材 |
| 二、“主旋律”题材 |
| 三、风景题材 |
| 第二节 题材选择之维:艺术对时代精神的表达 |
| 一、时代精神与“言志载道”传统的新变 |
| 二、时代精神与社会现实表现的确立 |
| 三、时代精神与题材选择的“中国经验” |
| 第三章 全国美展油画作品的“中国经验”:形式表现 |
| 第一节 形式的中国性呈现 |
| 一、转化传统绘画语言 |
| 二、援用民间艺术资源 |
| 三、借用民族文化符号 |
| 第二节 形式创作之维:艺术对兼容并包的体现 |
| 一、兼容并包与艺术语言壁垒的破除 |
| 二、兼容并包与艺术从俗表达的趋势 |
| 三、兼容并包与艺术形式创作的“中国经验” |
| 第四章 全国美展油画作品的“中国经验”:审美表达 |
| 第一节 审美的多样化表达 |
| 一、真实性的抒写 |
| 二、隐喻性的修辞 |
| 三、诗意化的追求 |
| 第二节 审美观念之维:艺术对虚实相融的践行 |
| 一、虚实相融与表达对象的情感追求 |
| 二、虚实相融与表达对象的审美感受 |
| 三、虚实相融与审美空间确立的“中国经验” |
| 第五章 全国美展油画作品“中国经验”的比较认识与问题思考 |
| 第一节 中西比较视野下全国美展油画作品的“中国经验” |
| 一、题材选择的中西比较 |
| 二、形式表现的中西比较 |
| 三、审美表达的中西比较 |
| 第二节 国内比较视野下全国美展油画作品的“中国经验” |
| 一、统一语境下的同质“经验” |
| 二、域外视野下的融合“经验” |
| 三、多元背景下的兼容“经验” |
| 第三节 全国美展油画作品“中国经验”的问题思考 |
| 一、民间创作与官方立场的不同步性 |
| 二、艺术思潮与社会文化的不同步性 |
| 三、艺术表达与审美评价的不同步性 |
| 第六章 全国美展油画作品的价值与“中国经验”的启示 |
| 第一节 全国美展油画作品的价值内涵 |
| 一、社会价值 |
| 二、审美价值 |
| 三、文化价值 |
| 第二节 全国美展油画作品“中国经验”的启示 |
| 一、“中国经验”的具体阐释 |
| 二、“中国经验”的共通理念 |
| 三、“中国经验”的文化内核 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
| 附录 |
| 第五届至第十三届全国美展油画获奖作品名单 |
| 第五届全国美展油画获奖作品(载《美术》1980 年第四期) |
| 第六届全国美展油画获奖作品(载《美术》1985 年第二期) |
| 第七届全国美展油画获奖作品(载《美术》1989 年第十一期) |
| 第八届全国美展油画获奖作品(载《美术》1995 年第二期) |
| 第九届全国美展油画获奖作品(载《美术》2000 年第一期) |
| 第十届全国美展油画获奖作品(载《美术》2005 年第一期) |
| 第十一届全国美展油画获奖作品(载《美术》2010 年第一期) |
| 第十二届全国美展油画获奖作品(载《美术》2015 年第二期) |
| 第十三届全国美展油画获奖作品(载《美术》2020 年第二期) |
（2）网络乡村的“新三农”图景 ——对条山农场新经济生产方式的民族志考察（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一 研究缘起 |
| 二 研究意义 |
| 三 关键词解释 |
| 四 研究方法 |
| 五 文献综述 |
| (一)国外研究综述 |
| (二)国内研究 |
| 六 田野地点 |
| 第一章 条山农场“三代人” |
| 1.1 条山农场“创建者” |
| 1.2 条山农场“生产者” |
| 1.3 条山农场“创新者” |
| 第二章 相约“梨花节” |
| 2.1 初见梨花节 |
| 2.2 年年梨花盛开时 |
| 第三章 衍生农庄活动 |
| 3.1 “浪漫奇袭” |
| 3.2 “众志成城” |
| 3.3 “人约黄昏后” |
| 第四章 电商+农产品 |
| 4.1 “条山牌”农产品 |
| 4.2 线上销售模式 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 在校期间的研究成果 |
| 致谢 |
（3）抗日山——一个民族的魂魄（论文提纲范文）
| 1 团在粉碎国民党围剿中的战功卓着，朱总司令后来在福建长汀的大田屋，单独接见和检阅了红1 团。 |
| 1 营迅速在南门空场上集结，营长命令乘胜攻下南面的兴庄。 |
| 1 营暂时撤回部队。 |
| 1 营进入青口东门的大王庙，清晰地听见城内充满了嘈杂的声音。 |
| 1 营把重机枪架在屋顶上，照准东门就是一阵猛烈扫射，日伪军赶紧缩进了乌龟壳。 |
| 2 月1日至4日，日伪军对滨海中心区进行报复性“扫荡”。 |
| 2 旅6团战士温良玉受了重伤，可是部队缺乏手术设备和急救药品，连纱布和绷带也缺乏。 |
| 2 旅。 |
| 3 月12日，赣榆县徐班庄。 |
| 3 个团合编在一起，使4团注入了新鲜血 |
| 4 团的老人，怎么能带这个头儿？ |
| 5 分钟又过去了，还不见李亚藩投降。 |
| 6 年的痛苦，有的人坚决要求参加我军，有的人欢跃着去领救济粮。 |
| 6 团决定先由4连、8连夺取西岭炮楼，6连一个排夺取东岭炮楼； |
| 7 月5日，独立团2连、3连包围大兴庄，挖 |
| 7 月6日晨，沙河据点日军及伪军约300人赶来增援，妄图来个反包围。 |
| 7 月12日，陈士榘、唐亮等指挥第4团、独 |
| 8 月15日，独立3旅配合海防大队两个连 |
| 9 月6日至8日，陈士榘率第1师占领诸城、日照。 |
| 1 1 月9日，曹埠（李家埠子）。 |
| 1 1 月20日，前河东——五里铺。 |
| 1 1 月23日-24日，孙家岭。 |
| 1 1 月27日，董家湾。 |
| 1 2 月1日，大沟头。 |
| 1 2 月5日-6日，大朱尹。 |
| 1 2 月13日，吕村。 |
| 1 2 月19日，穆小朱尹。 |
| 1 2 月20日，盐仓城。 |
| 1 2 月25日，小沙子。 |
| 1 2 月26日，胡村。 |
| 1 2 月27日，胡村。 |
| 1 2 月30日，东王村。 |
（4）样板戏创作模式的全面移植 ——文革时期艺术创作模式化问题的探讨（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪言 |
| 一、论题的缘由与背景 |
| 二、研究范围的界定 |
| 三、研究现状综述 |
| 四、本文研究思路及研究方法 |
| 第一章 样板戏的出现与创作模式的全面移植 |
| 一、样板戏的出现 |
| 1、样板戏的概念生成 |
| 2、样板戏的出现是时代的产物 |
| 3、样板戏创作模式的形成 |
| 二、样板戏创作模式的全面移植 |
| 1、样板戏创作模式的固定形成 |
| 2、样板戏创作模式的极力推广 |
| 3、样板戏创作模式的全面移植 |
| 第二章 样板戏创作模式对其他艺术创作的影响 |
| 一、样板戏创作模式成为唯一依据 |
| 1、样板戏与“三突出”的表现形式 |
| 2、样板戏主导下的“两结合”创作方法 |
| 二、样板戏形象塑造的公式化模仿 |
| 1、样板戏英雄人物的脸谱化塑造 |
| 2、样板戏人物的模式化演绎 |
| 3、样板戏模糊性别的人物表现 |
| 三、样板戏风格化的描摹写照 |
| 1、样板戏舞台化风格的沿袭 |
| 2、样板戏戏剧化风格的再现 |
| 3、样板戏模式化的变奏 |
| 第三章 对样板戏的创作模式及其移植的思考 |
| 一、样板戏创作模式的弊端 |
| 1、僵化的描摹移植给文革艺术带来了严重的负面作用 |
| 2、样板戏创作模式制约艺术创作的多样性发展 |
| 二、客观的看待样板戏创作模式及其移植 |
| 1、样板戏及其创作模式的移植并不能全盘否定 |
| 2、样板戏及其创作模式开启了文革艺术创作之门 |
| 结论 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
（5）上海竹枝词研究（论文提纲范文）
| 论文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究对象概述 |
| 二、相关研究回顾与新问题提出 |
| 三、本文的主要理论视点、思路及研究意义 |
| 第一章 上海竹枝词的基本问题 |
| 第一节 竹枝词与风土诗 |
| 一、概念的厘清 |
| 二、风土诗概说 |
| 第二节 上海竹枝词的基本特性 |
| 一、"上海"的时空界定 |
| 二、上海竹枝词的创作群体与作品数量 |
| 三、上海竹枝词的主要特点 |
| 四、上海竹枝词"以诗补史"的信度 |
| 第二章 内容:一部诗性风土志 |
| 第一节 "兴观群怨"分类法 |
| 一、"兴观群怨"说 |
| 二、"兴观群怨"分类的具体标准 |
| 第二节 上海竹枝词内容的具体分类 |
| 一、可以兴 |
| 二、可以观 |
| 三、可以群 |
| 四、可以怨 |
| 第三章 功能:"诗性"现代性的文化模式建构 |
| 第一节 物质与景观文化的建构 |
| 一、开埠前:诗性的江南水乡画面 |
| 二、开埠后:诗性的现代都市场景 |
| 第二节 行为与观念文化的建构 |
| 一、劳动方式 |
| 二、消费方式 |
| 三、休闲方式 |
| 四、信仰方式 |
| 五、小结:"诗性"现代性的文化模式 |
| 第三节 "诗性"现代性建构的独特价值 |
| 一、上海独立的主体意识凸显 |
| 二、上海文化认同逐渐形成 |
| 三、展示了海派文化的优越性 |
| 四、呈现启蒙现代性的演进轨迹 |
| 第四章 作者:走向现代性 |
| 第一节 现代性意识生成的背景 |
| 一、政治经济背景 |
| 二、风土观念背景 |
| 三、文化学术背景 |
| 四、创作的动因与目的 |
| 第二节 徘徊于传统与现代之间 |
| 一、民族文化观 |
| 二、民俗民众观 |
| 三、地域社会观 |
| 第三节 传统竹枝词的现代性书写 |
| 一、传统方式为何被采用 |
| 二、现代意识如何被书写 |
| 第五章 上海竹枝词在当下的文化危机 |
| 第一节 上海竹枝词的生存危机 |
| 一、上海竹枝词的生存现状 |
| 二、上海竹枝词濒危的原因 |
| 第二节 上海竹枝词的保护与传承 |
| 一、保护的意义与难点 |
| 二、措施与建议 |
| 结语 |
| 附录:上海民间散佚竹枝词拾遗 |
| 参考文献 |
| 后记 |
四、“世纪新兵”：带给基层文化满园春色（论文参考文献）
- [1]全国美展油画作品的“中国经验”研究（1949-2019）[D]. 刘大勇. 东北师范大学, 2020(07)
- [2]网络乡村的“新三农”图景 ——对条山农场新经济生产方式的民族志考察[D]. 刘妍卿. 兰州大学, 2020(01)
- [3]抗日山——一个民族的魂魄[J]. 王成章. 中国作家, 2011(04)
- [4]样板戏创作模式的全面移植 ——文革时期艺术创作模式化问题的探讨[D]. 张毓秋. 南京艺术学院, 2010(05)
- [5]上海竹枝词研究[D]. 程洁. 华东师范大学, 2010(12)
- [6]努力把先进文化宣传得生动出彩——《文化周刊》近年办刊追求与特色回眸[J]. 卞振. 军事记者, 2003(03)